「余白の美」を海外にも～篠塚瑞桜（ずいおう）京都市上京区今出川～

六代目家元が、私の母のお茶の姉妹弟子やったんです。それで私が中学のころ、篠塚流の公演のチケットをいただいたのがきっかけです。国立文楽劇場やったと思うんですけど、日本舞踊を見たのは記憶の中では初めてです。

「こんな世界があるんや！」って衝撃を受けました。

家元も、よかったらお稽古どう？って母に声をかけてくれてはったみたいで、ひとりで稽古場に通える高校生になってからお稽古を始めました。

６歳の６月にお稽古を始める方が多いので、高校から始めた私と比べると周りはすごいなって、思う人ばっかりでしたけど、楽しく通ってました。

何より好きやったというのが一番ですね。

でも最初から先生になりたい！って思ってたわけでもなくて。大学では声楽を勉強しており、歌のほうが楽しくて、そのころは舞は趣味で、という感じやったんです。

20代のころは日本舞踊の中でも、地唄舞もやるけど、常磐津で元気に！とか、越後獅子でたくさん動いて･･･みたいな踊りのほうが好きで。

30代になって、地唄舞は種類が違うんだな、って思うようになりました。

篠塚流は地唄舞の中でも、割合シンプルで、手数が少なくて、間を埋める余白がたくさんあるんです。

舞を舞うときの自分の状況、体調、思っていること、いる場所、お客さんの空気なんかですごく変わるんですね。これは面白いなあ、と思うようになりました。

瞑想やヨガを行っているときの、自分を見つめる感じとかに近いと思いました。

大阪の南河内に住んでたんですけど、京都の母方の祖母の家に引っ越すという話があって、稽古にも通いやすいし、いまの場所へ越してきました。

大叔母のお世話もあるので、あまり外に出歩くことも難しくなってきたときに、何人か教えてほしいという人があって、自分を鍛える意味でもやってみようと思いまして、教え始めました。

教えてみると、どうやって教えようとか、こう教えたら、思ってもないボールが相手から返ってきた！とか、お茶の言葉が出てきたからお茶も勉強してみようかとか、刺激があって面白いんですね。

そのころからSNSの普及もあって、昔の友人から声をかけられたり、オペラを勉強してたご縁で、所作指導で呼んでもらったり、いろんな方に声をかけていただいて、つながって、いろんなことやらせてもらってますね。

西洋の音楽は、リズムは何拍子とかって五線譜でかっちり決まってますよね。

地唄舞は、ある程度決めるってことはあるにしても、間、余白が多いし、スピードだってだいぶ変わります。ここの間は合わせる、というのはあるにしても、ここからそこへ至るまでをどうするかは、舞手の解釈とか、自由裁量、お客さんとのやり取りでだいぶん変わる。そういうところですかね。

俳句とかでも、細かいことは言わないじゃないですか。チェーホフやベケットの本で細かくト書きがあってとかとは違う。クリアにしすぎることで逆にできなくなることもあります。１＋１＝２ではなくて、解釈が10通りあっても、どれもいい。

それが面白いし、噛めば噛むほどおいしいみたいなもの（笑）

教える立場としては、小さい子は特に、この面白さを伝えることは難しいですけどね。

まずは楽しめること。

音楽でも、着物でも、舞でも、友達と逢えるとかなんでもいいんですけど、稽古場へきて、それが楽しかったと感じられることが一番ですね。

私は、合わない人に無理に続けて、とは思いません。

とりあえずやってみたら、というスタンスですけど、やるからには、楽しかったな、将来なにかしらでも、やっててよかったな、って感じてもらえるようにと思いますね。

京舞の先生になりたいですって言うてくれてる子もいるんです。

でも現実問題として、将来、先生の仕事があるのか、舞の仕事があるのか、それは今の私たちにかかってると思うので「自分が成長する努力をし続けること」が重要だと思っています。

オンライン稽古もやっていますよ。コロナの影響が出始めてから新しく入った横浜のお弟子さんがいはるんです。

60歳を超えてらっしゃって、日本舞踊はもちろん、和のお稽古事も初めてだったんですが、リモートでお稽古してみたいと連絡をくださいました。やってみたらすごく面白いと言ってくださっています。

台北でもお稽古してはる方もいらっしゃいます。

いまはコロナで話が止まってしまっているんですが、台湾でもお稽古を始めます。日式住宅といって、日本統治時代の立派な建物があって、そこでお披露目をする予定だったんですよ。

自分が元気で時間もある時というのは、人生でも限られています。

先ほどの60歳の方の例もありますから、今いくつであっても、一回、見るだけでもいいし、やってみるでもいいし、日本舞踊に触れてみてほしいと思います！